En 1942, l’acteur John Carradine n’était pas encore cette idole des fanatiques de cinéma fantastique. Né à New-York, sa vie ne fut pas des plus enchanteresse. Il se retrouva à la gagner seul après avoir quitté le domicile familial à 14 ans. La raison pourrait sembler ridicule de nos jours, mais à l’époque, remplacer un pantalon usé n’était pas à la portée de chaque famille. Son beau-père ne le voulut pas, et son père étant décédé depuis 4 ans … Il n’avait plus de raison de rester encore longtemps dans cet endroit où il n’était pas désiré. Son périple l’amena à la New Orleans où il découvrit Shakespeare et le théâtre. L’industrie du cinéma commençant à bien se développer en 1927, il tenta sa chance en partant en stop vers Hollywood. Sous le nom de John Peter Richmond, il commença à jouer de petits rôles. C’est sous l’aile de Cecil B. Demille (remember Les Dix Commandements ?) qu’il put apparaître dans Cléopâtre (Cleopatra - 1934)  et Le Signe de la croix (The Sign Of The Cross -

 ROGER CORMAN vient de nous quitter, il était un vrai Monstre Sacré. En hommage : une de ses dernières interviews pour le magazine Fangoria en novembre 2013.

SI vous êtes amateur/trice de cinéma de genre, ce livre est pour vous. Contrairement aux parutions académiques consacrées au cinéma, Jacques Thorens, l'ancien projectionniste du cinéma LE BRADY, lui y a consacré un ouvrage bourré d'humanité. Dans ce témoignage, on retrouve autant de rejetés du cinéma mainstream que de laissés pour compte de la vie. Commandez-le chez votre libraire préféré, vous ne le regretterez pas. Salut, Jacques, ton livre m'a énormément fait penser à celui d'Alan Lomax "Le pays où naquit le blues". En commençant sa lecture, je pensais découvrir l'histoire du cinéma de genre dans une salle culte parisienne. Il s'est avéré très vite le portrait de laissés pour compte de la société. Lomax en voulant découvrir le blues, découvrait l'histoire sociale des descendants des esclaves dans une Amérique raciste. Avais-tu l'intention de l'écrire de cette façon dès le départ ? C’est plutôt le chemin inverse, au départ je racontais to

  Beaucoup d’entre vous n’ont sûrement jamais vu un film muet de leur vie… Pas de son, des images tremblotantes, des acteurs aux mimiques excessives… il y a tellement de raison de ne pas les aimer. Mais, il y en a aussi beaucoup pour faire le contraire. Dans le monde de la musique, les précurseurs deviennent des légendes. Qui oserait critiquer les Stones ou Beatles, pire encore avec Elvis. Même si un artiste est plus talentueux et compose de meilleurs morceaux, il n’a aucune chance face à ces mythes dignes de dieux Olympiens. Pourquoi n’en est-il pas de même pour le cinéma ? Sur notre blog, nous essayerons de parler aussi bien d’un film actuel que de ceux, plus vieux, tombés pour n’importe quelle raison dans l’oubli. Aujourd’hui, consacrons-nous à une perle qui n’en est peut-être pas une. Par-contre, son statut de légende est présent. Son personnage principal a inspiré, entre autres, l'aspect d’Alice Cooper, Kiss, Turbonegro … Nous allons évoquer   LON CHANEY et plus part